นิทรรศการ Crafted World ของ LOEWE เปิดให้เข้าชมอย่างเป็นทางการ ณ Shanghai Exhibition Centre ครั้งเเรกกับการจัดแสดงขึ้นเพื่อเชิดชูประวัติศาสตร์อันยาวนานของ Loewe อันเป็นแบรนด์สัญชาติสเปนและงานฝีมืออันเป็นเอกลักษณ์ผ่านการจัดงานในรูปแบบอินเตอร์แอ็กทีฟรังสรรค์โดย Jonathan Anderson ผู้อํานวยการฝ่ายสร้างสรรค์ของ Loewe เพื่อให้ผู้เข้าชมได้ลองสัมผัสกับประสบการณ์การข้ามกาลเวลา พื้นที่ สิ่งของ และงานฝีมือที่เต็มเปี่ยมไปด้วยศิลปะ วัฒนธรรม และความสนุกสนานอันเป็นเอกลักษณ์ของแบรนด์ โดยการจัดเเสดงจะอยู่ภายใต้ 6 คอนเซ็ปต์ที่เเตกต่างกันไปเพื่อเน้นย้ำถึงแนวทางของแบรนด์ในด้านแฟชั่นและงานฝีมือ
Born from the Hand
คอนเซ็ปต์ Born from the Hand บอกเล่าเรื่องราวการเติบโตของ Loewe จากกลุ่มผู้ผลิตเครื่องหนังในปี 1846 สู่แบรนด์อันมีเอกลักษณ์สมัยใหม่โดยนําเสนอผ่านสินค้าชิ้นไอคอนิค เช่น เครื่องหนังสั่งทําในยุคแรกๆ และกระเป๋ารุ่นไอคอนอย่าง อมาโซน่า (Amazona), ฟลาเมงโก้ (Flamenco)และ Puzzle ในเวอร์ชั่นแรก ควบคู่ไปกับแบบจําลองทางสถาปัตยกรรม ภาพถ่ายในคลัง สื่อโฆษณา และงานอันโดดเด่นของ Pablo Picasso และ Pedro Almodóvar ซึ่งงานแสดงได้สะท้อนถึงจิตวิญญาณในแต่ละยุคสมัย โดยนิทรรศการยังมีการจัดแสดงผลงานล่าสุดที่ร่วมมือกับ Anthea Hamilton รวมถึงเครื่องแต่งกายที่ออกแบบมาสําหรับ Rihanna และ Beyoncé
Welcome to Spain
คอนเซ็ปต์ Welcome to Spain มอบประสบการณ์อย่างเต็มรูปแบบผ่านสถานที่ท่องเที่ยวในประเทศบ้านเกิดของ LOEWE ฉากหลังของห้องนี้ตกแต่งไปด้วยภาพถ่ายและวิดีโอแคมเปญของ Steven Meisel, Tyler Mitchell และ Grey Sorrenti ควบคู่ไปกับประติมากรรม Olympic Park เสมือนจริงในบาร์เซโลนาที่มีแสงระยิบระยับสีฟ้าจากทะเลเมดิเตอร์เรเนียน และพระราชวัง Andalucian ที่ประดับด้วยกระเบื้องที่ได้แรงบันดาลใจจากสถาปัตยกรรมมัวร์ ธีมนี้ยังได้นําเสนองานฝีมือของประเทศสเปนที่เป็นหนึ่งในแรงบันดาลใจหลัก อย่างกระเป๋าทรงตะกร้าและบัคเก็ตที่สร้างสรรค์ขึ้นโดยความร่วมมือกับช่างฝีมือชาวสเปน ซึ่งจัดแสดงควบคู่ไปกับชาม lebrillo ที่เป็นมรดกทางประวัติศาสตร์อันเป็นผลงานเซรามิกของ Pablo Picasso และเครื่องประดับสัตว์ทะเล
The Atelier
คอนเซ็ปต์ The Atelier พาผู้ชมไปดูเบื้องหลังผ่านกระบวนการอันพิถีพิถันในการผลิตกระเป๋าอันเป็นเอกลักษณ์ของ LOEWE เริ่มจากการตัด ลงสี และประกอบเครื่องหนัง อีกทั้งจัดแสดงเครื่องมือที่จําเป็นในการตัดที่ต้องใช้เวลาหลายชั่วโมงในการสร้างต้นแบบและการทดสอบเพื่อให้แน่ใจว่ากระเป๋าแต่ละใบทนทาน และสามารถอยู่ได้หลายชั่วอายุคน ปิดท้ายด้วยการแสดงกระเป๋า Howl’s Moving Castle ในความสูง 2 เมตรซึ่งสร้างขึ้นพิเศษสําหรับนิทรรศการ โดยมีองค์ประกอบปราสาทอันเป็นเอกลักษณ์จาก Studio Ghibli ในปี 2004 พร้อมองค์ประกอบอื่นๆ จากกระเป๋าอันเป็นเอกลักษณ์ของ LOEWE อีกด้วย
Fashion Without Limits
ผู้ชมสามารถดื่มด่ำกับความคิดสร้างสรรค์ระดับแนวหน้าผ่านรูปแบบประติมากรรม และศิลปะ 3 มิติของคอลเลกชันรันเวย์ของ Jonathan Anderson สําหรับ LOEWE นับตั้งแต่เข้ารับตําแหน่งผู้อํานวยการฝ่ายสร้างสรรค์ในปี 2013 โดยธีมนี้มี 69 ลุคจากสุภาพบุรุษ และสุภาพสตรี จากคอลเล็คชั่น LOEWE นําเสนอบนหุ่นวางสลับกับงานศิลปะเพื่อเน้นซิลูเอทให้โดดเด่นกว่าเดิม โดยภายในห้องจัดแสดงเดียวกัน เราจะได้เห็นประติมากรรม “Idol” ของ William Turnbull (1956) โมบายสิ่งทอของ Haegue Yang “The Intermediate – Dangling Hairy Hug” (2018) และเครื่องปั้นดินเผาเคลือบเงาของ Zizipho Poswa “Mireille Kamyanya, Congo” (2022) นอกจากนั้นในงานยังมีป้ายหน้าจอดิจิทัล 3 ชิ้นแนวตั้งที่ฉายวีดีโอบนรันเวย์ให้แก่ผู้ชมเสมือนกับการชมนางแบบที่เดินแบบในพื้นที่การแสดงจริง
United in Craft
เฉลิมฉลองความสุขของการสร้างสรรค์ และแสดงให้เห็นถึงการสนับสนุนระดับโลกของ Loewe ในด้านงานฝีมือ คอนเซ็ปต์นี้จัดแสดงผลงานจาก LOEWE FOUNDATION Craft Prize ประจําปีพร้อมวีดีโอบรรยาย นอกจากนี้ยังนําเสนอเซรามิกเคลือบสมัยราชวงศ์หมิง และชิงซึ่งเป็นแรงบันดาลใจสําหรับคอลเล็คชั่น Chinese Monochrome ในปี 2023 และโปรเจคต่างๆ เช่น พรมทอ ตะกร้า สาน เก้าอี้ และ เครื่องคั่วเกาลัด จากงานแสดงเฟอร์นิเจอร์Salone del Mobile ที่เป็นความร่วมมือของ LOEWE และช่างพรมชาวเอกวาดอร์ ช่างทําริบบิ้นชาวอินเดีย ช่างทําตะกร้าชาวแอฟริกาใต้ และช่างทอไม้ไผ่ชาวจีน การจัดแสดงเหล่านี้แสดงให้เห็นถึงความมุ่งมั่นต่ออนาคตที่ยั่งยืน เช่น กระเป๋าลูกปัดรูปช้างจากองค์กรการกุศล Knot on My Planet ซึ่งผลิตโดยช่างฝีมือชาวเคนยา และแทนซาเนีย
Unexpected Dialogues
คอนเซ็ปต์ Unexpected Dialogues ถูกนําเสนอผ่าน 9 ห้อง ซึ่งแต่ละห้องจะพาผู้ชมเข้าสู่โลกแห่งจินตนาการที่มี
อิทธิพลต่อแบรนด์ในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา คอนเซ็ปต์นี้ประกอบด้วยสตูดิโอจําลองของช่างปั้นหม้อ Ken Price ในนิวเม็กซิโก ฉากเทพนิยายที่ซ่อนอยู่ตามกําแพงโดยนักเซรามิกชาวญี่ปุ่น Suna Fujita พรมทอจากพื้นจรดเพดาโดย John Allen งานแกะสลักหยกควบคู่ไปกับคอลเลกชั่นตรุษจีนล่าสุดของ LOEWE ภาพคอลลาจโดย Joe Brainard ไปจนถึง Studio Ghibli องค์ประกอบเหล่านี้ถูกนํามาผสมผสานกันเพื่อให้ผู้เข้าชมได้ชื่นชมศิลปะและงานฝีมือที่หลากหลายและน่าหลงใหลภายในนิทรรศการ นอกจากนี้นิทรรศการยังอุทิศห้อง 3 ห้องให้กับปรมาจารย์แห่งขบวนการศิลปะและหัตถกรรมของอังกฤษในศตวรรษที่ 19 ได้แก่ วอลเปเปอร์อันเป็นเอกลักษณ์ของ William Morris ซึ่งได้รับการฉายแบบเคลื่อนไหวได้ กระเบื้องประดับห้องที่ได้แรงบันดาลใจจากธรรมชาติของ William De Morgan และสวนแขวนภายในห้องโถงกระจกเพื่อแสดงความเคารพต่อการออกแบบของ C.F.A. Voysey. หลังจากชมนิทรรศการเสร็จแล้ว ผู้เข้าชมจะเดินทางผ่านร้านขายของที่ระลึกที่คัดสรรมาเป็นพิเศษ ตามด้วยลานที่ประดับด้วยเสื้อกันฝนลายกาลิเซียทอจากพืชจําพวกอ้อ ฟาง และไม้บราย โดย Alvaro Leiro ภายในร้านขายของที่ระลึก ผู้ชมจะได้พบกับผลิตภัณฑ์สุดพิเศษ และหนังสือ Crafted World ของ LOEWE ที่จะทําให้ผู้อ่านยังคงดําดิ่งในโลกของ LOEWE แม้ว่าพวกเขาจะออกจากนิทรรศการแล้วก็ตาม
โดยนิทรรศการครั้งนี้จะเริ่มจัดขึ้นตั้งแต่วันที่ 22 มีนาคม ถึง 5 พฤษภาคม 2024 ก่อนเดินทางไปจัดแสดงทั่วโลก พร้อมเปิดให้บุคคลทั่วไปเข้าชมฟรีโดยไม่มีค่าใช้จ่าย
อ่านบทความเพิ่มเติม :
