ชุดที่หลับใหลในนิทรรศการ “Sleeping Beauties: Reawakening Fashion” โดย The Met

The Met Museum นำเสนอนิทรรศการ “Sleeping Beauties: Reawakening Fashion” จัดแสดงตั้งแต่วันที่ 10 พฤษภาคม ถึง 2 กันยายน 2024 ณ กรุงนิวยอร์ค เผยชุดที่หลับใหลมายาวนานเเละเปี่ยมไปด้วยเรื่องราวเเละความทรงจำในประวัติศาสตร์

Concept

นิทรรศการ “Sleeping Beauties: Reawakening Fashion” มุ่งที่จะฟื้นคืนชีวิตให้กับเสื้อผ้าในคอลเลกชั่นโดยการกระตุ้นคุณสมบัติทางประสาทสัมผัสให้กลับมารับรู้อีกครั้ง ประกอบด้วยเสื้อผ้าและเครื่องประดับจำนวน 220 ชิ้น ที่เชื่อมโยงกันผ่านความงามของธรรมชาติ อีกทั้งเพิ่มประสาทสัมผัสของผู้ชมตื่นตาตื่นใจในอีกหลายมิติ เช่น ผู้เข้าชมสามารถดมกลิ่นประวัติศาสตร์ของหมวกที่มีลวดลายดอกไม้ สัมผัสผนังห้องแสดงที่ประดับด้วยงานปักจากเสื้อผ้าบางชิ้น และสัมผัสกับเทคนิคหลอนตาที่เรียกว่า “Pepper’s ghost” ซึ่งจะแสดงให้เห็นว่าชุด “hobble skirt” จำกัดการก้าวเดินของผู้หญิงในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 อย่างไร

นอกจากนี้ยังมีการแสดง “Sleeping Beauties” ที่กระจัดกระจายอยู่ตามห้องนิทรรศการ ซึ่งเป็นชุดที่ไม่สามารถสวมใส่บนหุ่นได้อีกต่อไปเนื่องจากมีความเปราะบางมากเป็นพิเศษ

Theme

ห้องจัดแสดงถูกออกแบบให้เชื่อมโยงกับธีมของธรรมชาติเเละลวดลายต่างๆ ซึ่งถูกจัดเป็นสามกลุ่มอย่าง ดิน เช่น ดอกไม้และใบไม้, อากาศ เช่น นกและแมลง และน้ำ เช่น ปลาและหอย เพื่อสื่อความหมายถึง การเกิดใหม่ การฟื้นฟู และความหมุนเวียน รวมถึงความชั่วคราว 

Earth

ห้องเเรกจะนำเสนอความงดงามของธรรมชาติที่อยู่บนพื้นดิน ไม่ว่าจะเป็น ดอกไม้เเละใบไม้ ผ่านรูปเเบบของชุดเเละการตกเเต่งภายใน เช่น โซน Van Gogh’s Flower ที่ประกอบไปด้วยชุดที่ได้รับเเรงบันดาลใจมาจากภาพวาด Van Gogh เเละมีสีสันที่คล้ายคลึงอย่าง ชุด LOEWE โดย Jonathan Anderson Autumn/Winter 2023−24, โซน Poppies ดอกไม้ที่มีความหมายถึงความเป็นอมตะอย่างชุดเดรส ‘Exploded Poppy’ จาก Isaac Mizrahi Spring/Summer 1992

Air

ประวัติศาสตร์ธรรมชาติในศตวรรษที่ 18 ไม่เพียงแต่จุดประกายให้เกิดความรู้ทางวิทยาศาสตร์ที่เพิ่มขึ้นเท่านั้น แต่ยังเพิ่มการชื่นชมในด้านความงามของสายพันธุ์สัตว์ รวมถึงแมลงต่างๆ เช่น ผึ้ง แมลงวัน และนก ห้องนี้จึงประกอบไปด้วยเครื่องประดับเเละชุดมากมาย เช่น สร้อยคอเเมงสีสันจาก House of Schiaparelli, ชุดลูกไม้จาก Alexander Mcqueen Autumn/Winter 2018 ชุดงานราตรี ‘Butterfly’ ในปี 1955 โดย Charles James เเละอีกมากมาย

Water

ห้องสุดท้ายนำเสนอชุดได้รับเเรงบันดาลใจจากท้องทะเลเเละเรื่องราวเเฟนตาซีใต้น้ำ ออกมาในรูปเเบบลวดลายของคลื่น วัสดุที่ใช้ เอกเฟกต์ เเละพื้นผิวต่างๆ เช่น ชุด ‘Nautiloid’ จาก Iris van Herpen Spring/Summer 2020 Haute Couture, ชุดปักเลื่อมทองจาก Marc Jacobs Spring/Summer 2020 เเละ ชุดราตรี ‘Venus’ Christian Dior Autumn/Winter 1949–50 Haute Couture

View this post on Instagram

A post shared by The Metropolitan Museum of Art (@metmuseum)

อ่านบทความเพิ่มเติม:

[LOF’s REWIND] นิทรรศการ Camp: Notes on Fashion โดย The Met Museum

Couple Goals ในงาน Met Gala (2014-2024)